儿童诗歌:一种被忽视的艺术
原文作者:
Michael Benton, the University of Southampto
文章的第一部分,Michael Benton 注意到,大多数声称关注儿童文学的出版物中没有提到诗歌。这是一种编辑们自己都后悔的遗漏。Benton先生的本篇文章还研究了诗人Leonard Clark的贡献,他本人作为女王陛下的督查组成员之一,多年来在鼓励英国学校享受诗歌方面颇有影响。
在即将出版的一期杂志中,编辑将加入一篇有关诗人Michael Rosen的文章,而且还在准备一份美国诗人的作品清单,以便早日出版。编辑们非常欢迎读者以书信或文章的形式前来进一步讨论有关儿童诗人的工作以及学校诗歌的阅读和教学等问题。
第一章·儿童诗歌的困境
诗歌运气不好。它遭遇了双重不幸:最需要关注的地方被大众忽视而其最不重要的地方被关心。这种忽视可以通过各种方式感知,比如理解我们习惯如何写诗就是一个有用的切入点。写诗并不是一件容易的事,但是,如果我们要改变我们的教学行为以及谈论、写作和阅读的习惯等,那么我们最好从这里开始。Raymond Williams 曾经想在修订版中扩展他的关键词,“练习”包含了许多意义,它的意义从“尝试练习”到“根据语法进行归类”再到“在某一主题中的创作”不断演变,它包括创作活动和自我意识的引入,是衡量语言形成的方式,并对我们不断发展的思想和行动做出的投射。
诗歌是另一种方式,这就是为什么我们在这种最复杂的语言艺术中研究我们的实践做得很好的原因。Robert Witkin最近将这一术语定义为:“既包括教师的实践,也包括他们所做的事,以及他们对所做的事的认识”,这对教师教学诗歌是有帮助的,但我们如何使其坚持呢?我们如何感知诗歌是一种被忽视的艺术?也许问自己这些问题就足够了。
请尝试问自己以下问题:
我最后一次因为喜爱买一本诗集是什么时候?
我多久给孩子读一次诗?多久谈论它们?多久想象诗歌中的情景?多久一起朗诵它们?我为什么不经常做这些事情呢?
谁是我的十大战前儿童诗人?自 1970 年以来,我向其他教师和图书馆员推荐了哪十本为儿童出版的诗?
作为一名教育界的儿童文学爱好者,我知道“儿童文学”通常意味着什么诗歌吗?
处理诗歌是中小学课程和中学课程中教师对自己的知识感到最不确定、对自己的方法感到最不舒服、对两者都感到最愧疚的领域。对诗歌的忽视也不仅仅局限于个人的阅读和教学习惯。在 20 世纪 70 年代,我们已经将其制度化。Bullock Report的600 多页中只有三页半是给诗歌的。怎样才能给诗歌这一大类别赋予“生命语言”的称号而不让它成为被忽视的语言最活跃的艺术呢?可悲的是,这种忽视离家庭更近了。浏览一下近年来在这一领域掀起小小出版热潮的六、七本儿童文学书籍,就会发现很少有人关注儿童诗。值得注意的是,在关于这个问题的为数不多的几篇文章中,Ian Serraillier对《Only Connect》471 页没有包含任何关于儿童诗歌的内容表达了他的惊讶。遗憾的是,《CZe》中的记录也没有更好:二十九期,没有一篇文章专门写诗歌。为什么提到儿童文学时,我们往往指的是小说而不包括诗歌?
这种忽视大量存在在我们的认知和教学中(本文集中注意这些领域)。然而,如果不承认由于我们对诗歌缺乏兴趣和热情,才留下诗歌在真空中普遍存在的错位问题,那将是愚蠢的。我指的关注的意思是“做”诗作为一种责任,它应该成为英语课程的一部分,并给它实用发展的空间。从事一段时间的诗歌工作之后,我认为对于认真的教师来说,用更适合课程认知领域的策略来对待诗歌是容易的。关注这种不安的感觉可以将一系列的语用关注点提升为一种教学方法:将意义固定下来、解释文字、班级同学在教师的带领下参观一首诗、用隐喻猎物和明喻追逐使之活跃的焦虑无情地接管了这首诗。对正确的担忧,无论是对一首诗的意义还是对我们的教学方法都占主导地位,而这种担忧被传递给孩子们,使诗歌的课堂氛围成为一个隐含规则的解决难题的焦虑,而不是一种享受精心打造的诗歌的氛围。“诗歌始于喜悦。”对于年幼的儿童,首先,我们应当的关心是这种喜悦。对狭义字面意思的解释、注释和分析的过分关注是走偏的。
为什么诗歌有这样的问题?困难在哪里?粗略来说,有四个因素:诗歌、儿童、教育学和教师。反过来说,很难相信错误与诗歌有关。毕竟,我们文学中的伟大诗人提供了许多儿童可以接触到的东西,而且有一个专门为年轻读者写诗的作家的大量参考书目。此外,有许多迹象表明,当前儿童文学的黄金时代是由诗人和小说家维持的,自 1970 年以来,为儿童出版的新诗歌也许比以往任何时候都多,这些原材料是现成可用的。
同样,也很难将错误归结到孩子们身上。很少有教师需要奥皮斯的迷人和详尽的作品来证实他们从个人的观察和经验中所知道的情况:孩子们天生就喜欢诗歌、歌曲、双关语、谜语、笑话、单词音、押韵、圣歌等等。玩文字游戏,发明规则,享受模式和重复;想象怪物,仙女,巫婆,会说话的动物,神奇的土地:孩子的“内心眼”和诗人的比我们通常意识到的更相似。George Sampson 30多年前就说:“儿童是通过自然冲动而不是任何形式的推理来创造(和破坏)的。所以他们喜欢诗歌是出于一种创作的本能。他们仍然生活在音乐所属的神秘世界里。在他们的世界里,理性的命令是行不通的。孩子们,像疯子、情人和诗人一样,都是充满想象力的人。”
那么,孩子内心的“想象的条件”是适合欣赏诗歌的。
也许错误在于我们在学校用诗歌做什么。在那些诗歌是一种责任而不是快乐的教室里,情况无疑是这样的。然而,我们也生活在一个教具的黄金时代。资源和教育学的忠告从每一个教育出版商的页面向我们闪耀。变化是无穷的和诱人的:有教科书、原始资料书、选集、诗歌卡片、诗歌磁带、口语字录、诗歌秘书处、“租借诗人”计划和创造性写作课程。实际上,只要我们有时间和智慧去利用,诗歌现在比以往任何时候都更有价值。
我们只剩下一个需要自我反省的因素。诗歌是学校的一个问题领域,主要是因为很多老师要么不喜欢,要么对它感到不安。一首诗既体现又邀请的言论自由是危险的,教育戏剧也是危险的,这就是为什么这两种活动在英语课程中往往都是“灰姑娘”。我们对诗歌缺乏兴趣的原因很多。两个明显的问题值得强调。《The Bullock Report》首次表达了为延续这种萎靡不振状态而进行的计算:
“必须承认,诗歌一开始就处于劣势。在公众看来,这是很奇怪的事情,超出了正常生活的认知;它要么是麻木的,因此很少被引用,要么是滑稽嘲弄的对象。”
一直这样告诉公众,他们很快就会相信。诗歌是少数民族艺术这一文化老生常谈是一个有用的幌子,当我们想要避免这个问题,即谁组成了这个少数民族。我怀疑只有一小部分英语教师是付费会员。和社会上的其他人一样,大多数英语教师发现读小说、看电影和电视或去剧院比读诗歌更有趣。诗歌即使存在,也会在间隙中幸存下来。(你上次买诗集是什么时候?)关于诗歌的另一个真理是,通常它需要读者付出更多的努力。仅仅因为诗歌是我们所拥有的最简洁的语言形式,在想象中重写一首诗就很难。同样,一个孩子对语言是什么和做什么的知识,将通过诗歌比通过任何其他形式的文学变得更深刻和更微妙。剥夺孩子们的诗歌,就是剥夺他们在社会中清晰、单一的声音和不可替代的情感范围。我们忽视诗歌,是在自担风险。我们需要更多的了解什么是可用的,以及如何使用它。
第二章·儿童诗歌的制约因素及发展历史
以下是几个制约因素:专注于专门为儿童写的诗歌,将诗歌排除在儿童恰好可以接触到的许多声音之外;年龄范围有限,例如 8-13 岁
年轻的一方以童谣为界,年长的一方以诗歌为界,无论是以其成人的思想感情,还是以其语言的复杂性,都超出了儿童的反应范围;此外,它还涉及到确定数量有限的诗人,这些诗人的作品应该可以在任何认真对待诗歌的学校的图书馆中找到。(为了实现后一目的,在本文末尾将打印一份精选书目。)
John Rowe Townsend 在专门为儿童撰写的短篇诗歌综述中,认为有必要对专为儿童写的诗歌进行了简短的调查,他觉得有必要用一种略带歉意的口吻来解释这一点:
“这是值得讨论的,因为它构成了可识别的作品体系。的确,令人惊讶的是,优秀的诗人为孩子们创作了如此之多的作品,而其中又有如此之多的作品仍然生动有趣。”
《为儿童而写的诗歌三章》是很有帮助的路标,但对于任何想要真正了解历史的人来说,伊奥纳和彼得奥皮的《牛津儿童诗集》是不可或缺的。从乔克开始,到奥格登纳什,他们创造了一幅儿童时代的合成图,既向我们展示了儿童对世界的看法,也向我们展示了社会和父母对儿童的态度的变化。这种区别很好地表明了那些作品经久不衰的诗人,例如布莱克、李尔、卡罗尔、罗塞蒂、史蒂文森、德拉马雷,以及那些作品充斥博物馆等其他地方的诗人,这些作品被列为文学珍品是合理的,但缺乏视觉上的简约性或技术上的灵巧性,这些都是该流派最优秀作品的特征。
歌曲、民谣、押韵和歌谣——我们所有文学的口头遗产——是后来许多儿童诗歌汲取生命的源泉。在印刷体儿童诗歌方面,传统中至少有三种标准是可辨的:说教诗、无义诗和抒情诗。当代诗人面向年轻听众发表讲话的作品中,每一种都有它的共鸣。
18 世纪末以前,儿童被认为是微型成人,而不是具有特定心理年龄特征的人。必须传授道德教育,诗句帮助孩子们记住课程。道德教育必须被传授,诗歌帮助孩子们记住这些教训。正是在这个领域,儿童诗歌发生了最根本的变化。将艾萨克bull;沃茨(Isaac Watts)的说教严肃性与迈克尔bull;罗森(Michael Rosen)的活泼幽默进行比较。他们都写了孩子们吵架的事:
让狗喜欢叫和咬,
因为上帝使他们如此。
让熊和狮子咆哮和战斗,
因为他们的天性。
但是,孩子们,你们不应该让
这种愤怒情绪上升:
你的小手从来没有
去撕扯对方的眼睛。emsp;
我是家里最小的
所以是这样的:
我哥哥进来说:
“叫他把床底下的绒毛清理掉。”妈妈说,“把床底下的绒毛清理掉。”爸爸说,“你听到妈妈说的了。”“什么?”我说。
他说,毛茸茸的东西。
清除绒毛
从你的床底下出来。”
所以我说,
他的床下也有绒毛,
你知道。
所以父亲说,
但是我们说的是你床下的绒毛你会清理干净的,不是吗?妈妈说。
所以现在我的哥哥——都气喘吁吁——
说,
清除绒毛
从你的床底下,清理绒毛
从你的床底下出来。”
我很生气。我很生气。
所以我说——我该说什么?
我说,
闭嘴 臭死了。
你不能统治我的生活
在《圣经》语言中,父亲的布道是直接的、不妥协的,但在两个世纪之后,在非正式的家庭之声或游乐场中,父亲的布道被喧嚣的戏剧化所取代。迈克尔 · 罗森决不是说教性的,但在处理他的主要主题家庭关系、儿童行为和利益时,确实出现了对人类差异的幽默容忍,以及对他人关切的同情心,对个人价值的主张,对友谊的乐趣和紧张感,在我看来,所有这些都是对今天的儿童的一种道德,就像过去几代人对艾萨克·瓦特那样清晰和人道。声音是完全不同的:像“神”,“罪”,“恶”和“赞美”这样的基督教词汇,说教的诗人可以挥舞作为修辞的旗帜,自信他们的信号将被理解,而在今天的不可知论中没有位置;但是在迈克尔·罗森的诗歌中,善意、理解和公平交易的隐含信息通过微妙的方式达到了类似的效果。
幽默一直是说教诗歌的重要附属品,对孩子来说,越黑越好。有现代的例子——人们会想到罗尔德达尔关于电视的诗《我们所学到的最重要的东西》——在《查理与巧克力工厂》中——但是,与维多利亚时代的黑色幽默相比,大多数情况下,当代的诗歌很少出现类似的譬喻。迈克尔·罗森的“我的父亲的大拇指”比起小康拉德被海因里希霍夫曼的《小拇指吸吮的故事》中的“剪刀大侠”剪掉大拇指的流血残肢,这位伦敦教育学院的现任主席拥有的强大的手指,看起来就像是纯粹的心灵怀旧!如果我们对给孩子的建议不那么肯定的话,我们似乎更确信诗歌不是最好的提供手段。在儿童诗歌中,说教已经消亡;建议是轻率的:
以莴苣为食的毛毛虫
是宿主的颜色;
当心,当你吃沙拉的时候,
为了那些活动最多的果岭。
当代的儿童诗,无论是用查尔斯·考斯利的公开的基督教的声音,还是詹姆斯·里夫斯的温和的人性,或是迈克尔·罗森的放松的不可知论来表达他们的道德,都是以与他们时代相适应的直截了当和含蓄的方式。
幽默也是维多利亚时代道德诗的解药,同时也是附属品。基督教道德的庄严性不能被破坏,尤其是在儿童诗歌中,但语言的庄严性却是公平的游戏。爱德华·李尔和刘易斯·卡罗尔的无意义的诗句在十八世纪和十九世纪道德论者施用的沉闷的药物中冒泡起来,像一种鲜艳的止痛剂。不敬是童年的一种品质:少儿诗人对诗歌表达的严肃程度的不敬,不管是李尔、卡罗尔还是米利根和麦高夫,都是年轻人所欢喜的品质。爱德华·李尔的诗和爱丽丝书中那些毫无意义的诗中滑稽的文字游戏、异想天开和纯粹的乐趣,至今仍是无与伦比的。随后的儿童幽默诗采取了不同的形式:贝洛克的声音更诙谐,詹姆斯里维斯的对神话有更多的研究。直到最近几年,在这个充斥着暴徒和好人的世界里,人们才再次听到了真正的胡说八道。它体现在斯派克·米利根(Spike Milligan)在《叶刑》(Ye tor)中的囚徒的痛苦中,在罗杰·麦高夫(Roger McGough)在《玻璃室》(in the Glassroom)中的言语诡计中,
剩余内容已隐藏,支付完成后下载完整资料
英语原文共 16 页,剩余内容已隐藏,支付完成后下载完整资料
资料编号:[272104],资料为PDF文档或Word文档,PDF文档可免费转换为Word
课题毕业论文、文献综述、任务书、外文翻译、程序设计、图纸设计等资料可联系客服协助查找。